Radu Abraham

Radu Abraham (n. 1988, Cluj-Napoca) este designer de obiect, a cărui practică se definește printr-o estetică puternică si contrastantă – un colaj de lemn, sticlă, metal sau plastic, folosite în proporții si asocieri variabile. Obiectele sale, de la piese mici de colecție la mobilier de dimensiuni mari, ediții limitate sau creații unicat, construiesc un limbaj vizual coerent, cu o volumetrie robusta, aflat la granița dintre funcțional și sculptural.

Practica lui e ancorată în proces și în experimentul cu materialele; modul în care acestea reacționează, limitele lor și felul în care pot fi puse la lucru îi ghidează constant explorările, dând formă unor obiecte sincere, în care se citește atât intenția, cât și felul în care au fost construite.

În obiectele realizate, forma primează adesea asupra funcției, oferind o prezență distinctă fiecărei lucrări, iar in centrul procesului său creativ stă execuția propriu-zisă – o abordare meditativă și manuală, care nu doar fundamentează obiectele, ci le și inspiră în permanență.

A participat cu lucrările sale la diverse expoziții de grup sau personale, atat in tara cat si in strainatate.

Radu Abraham prezintă în cadrul expoziției Matter over Data proiectul HOLDING LIGHT, AS IS.

Seria HOLDING LIGHT, AS IS pornește de la lucrul direct cu materiale disponibile în atelier, precum policarbonatul, polietilena și tabla, dar și de la interesul pentru proces ca punct de plecare al formei. Rezultatul este un demers orientat spre expunerea și utilizarea materialelor cât mai aproape de starea lor primara, cu obiecte construite în relație cu ceea ce acestea permit și sugerează în mod firesc.

Volumul fiecărei piese apare dintr-un proces de încercare, ajustare și clarificare. Modul de asamblare, proporțiile și felul în care piesele se compun in compozitia finala sunt rezultatul unui proces de lucru vizibil, în care deciziile au fost ghidate de specificul materialelor și de posibilitatile acestora de a fi prelucrate. Obiectele sunt rezultatul unui proces intentionat experimental, unde sinceritatea materialelor si a modului de lucru sunt integrate in aspectul final. Ele păstrează urmele acestui parcurs, integrând în fiecare volum relația directă dintre material, proces și realizare.

Fiecare obiect este construit în jurul luminii și al modului în care aceasta poate fi susținută și orientată. In paralel, relatia dintre volume, transparență, și direcție este tratată ca parte complementara a rezultatului.

Seria rămâne deschisă, urmând să evolueze prin noi variante care explorează aceleași materiale și aceeași abordare de lucru, păstrând atenția asupra felului în care obiectul poate apărea la întâlnirea dintre material si proces, gest și lumină.

Foto: Mădălin Mărgăritescu