Pe 4 octombrie, Romanian Jewelry Week aduce la Diploma o expoziție capsulă cu o selecție din designerii câștigători la Global Creative Graduate Showcase, o competiție internațională anuală organizată de platforma digitală pentru artiști și designeri emergenți Arts Thread.
Concursul este deschis pentru toți absolvenții din anul curent în domenii creative precum comunicare, film, modă, textile, interior, arhitectură, arte vizuale, new media, design industrial și de produs și multe altele. În 2023, au participat și s-au înscris 5823 de studenți din 472 de universități/școli de învățământ superior din întreaga lume.
David Sandu, Fondatorul și Curatorul Romanian Jewelry Week, este parte din juriul oficial pentru secțiunea BIJUTERIE încă din 2022: “Este în fiecare an o surpriză și o emoție incredibilă să vezi atât de mulți tineri care au ajuns într-un punct crucial al vieții lor acela în care cariera lor începe - și care au de exprimat și de comunicat publicului idei consistente, mature, care își urmăresc propriul parcurs și contribuie la o creștere substanțială a domeniului designului în general și al bijuteriei contemporane în special. Oportunitatea de a prezenta in cadrul Diploma 2024 selecția de anul trecut a participanților la concurs este una specială. Publicul va putea admira și analiza un fragment din viitorul bijuteriei contemporane. Pentru că promovarea tinerilor artiști și designeri asta înseamnă de fapt - să ai curajul să pariezi pe viitor, nu pe trecut.”
Willemien Bruwer (Africa de Sud/Belgia) Willemien urmează un doctorat în Arte Vizuale la PXL-MAD și este cunoscută pentru lucrările sale care pun accent pe mediu. Colecția sa este inspirată de relațiile simbiotice dintre insecte și cuiburile lor, folosind materiale reciclate și provenite din surse etice, precum lemnul și rășina, pentru a crea bijuterii cu un mesaj despre co-creație și sustenabilitate.
Yuwei Qian (Marea Britanie) Absolventă a Central Saint Martins, Yuwei explorează intersecția dintre tehnologie și meșteșugurile tradiționale. Colecția sa, „iPhone Unavailable”, abordează dependența excesivă de telefoanele mobile, folosind mărgele pentru a simboliza pixelii și datele digitale. Colecția îndeamnă la reducerea dependenței de tehnologie pentru a obține un echilibru mai sănătos în viață.
Tyana Verstraete (Belgia) Tyana, absolventă de masterat în design de bijuterii, explorează în prezent tehnica suflării sticlei în Suedia. Lucrările sale reflectă fascinația pentru povestirea personală, folosind materiale naturale, precum cochilii de stridii combinate cu argint, pentru a crea bijuterii care simbolizează identitatea, memoria și conexiunea.
Samriddhi Tiwari (India) Samriddhi îmbină meșteșugul tradițional indian al bambusului cu tehnologia modernă în colecția sa „Sculptured Weave”. Această lucrare celebrează patrimoniul indian prin producție ecologică și etică, combinând tehnicile artizanale cu estetica contemporană pentru a crea bijuterii arhitecturale, dar organice.
Rachael Plassard (Marea Britanie) Bijutieră din a treia generație, colecția lui Rachael reflectă lupta tatălui său cu boala Alzheimer. Folosind tehnici decorative, precum placarea cu aur și gravarea, ea explorează temele memoriei pierdute și impactul Alzheimerului, creând piese care îmbină profunzimea emoțională cu un rafinament artistic.
Nava Avnit (Israel) Nava, studentă la masterat în istoria artei și culturii vizuale, reflectă asupra conceptului filosofic de „absurd” în colecția sa. Inspirată de Mitul lui Sisif, bijuteriile sale reprezintă conflictul etern dintre viață și moarte, creație și încetare, folosind forme repetitive și designuri circulare.
Ho Oi Ying Valerie (Hong Kong) Lucrările lui Valerie captează peisajul socio-politic din Hong Kong. Colecția sa „STORE ROOT” prezintă piese de protest purtabile, simbolizând rezistența și cenzura impusă de Legea Securității Naționale, folosind simboluri codificate pentru a crește gradul de conștientizare fără a compromite siguranța.
Heather Blake (Marea Britanie) Designer cu experiență în încălțăminte, Heather reinterpretează tehnicile de confecționare a pantofilor pentru a crea bijuterii sustenabile. Colecția sa „Marine Alchemy” transformă deșeuri alimentare, precum pielea de pește, în bijuterii biodegradabile, atrăgând atenția asupra practicilor ecologice și experimentând cu scara și textura materialelor.
Chu Winnie Cheung (China) Chu este inspirată de filozofiile taoiste și budiste, explorând echilibrul dintre oameni și natură. Folosind norii ca motiv central, bijuteriile sale reflectă constrângerile sociale impuse femeilor din China, combinând tehnici precum emailarea și gravarea pentru a sublinia energia naturală și problemele de gen.
Anika Lotter (Africa de Sud) Anika, crescută în Karoo, creează bijuterii contemporane care reflectă legătura sa cu natura. Folosind obiecte găsite și textile naturale, lucrările sale povestesc despre timp, loc și moștenire, inspirându-se din bogata istorie fosilă și peisajul din ținutul natal.
Acești designeri fac parte din viitorul bijuteriei contemporane, ilustrând viziuni inovatoare care îmbină sustenabilitatea, meșteșugurile tradiționale și concepte moderne. Global Creative Graduate Showcase continuă să fie un loc unde tinerii designeri își găsesc vocea și își împărtășesc creațiile lumii.
***
4 octombrie – Deschiderea oficială Diploma 2024
Program de vizitare – 4 – 13 octombrie. Accesul este liber, pe bază de rezervare prealabilă aici.
Concursul este deschis pentru toți absolvenții din anul curent în domenii creative precum comunicare, film, modă, textile, interior, arhitectură, arte vizuale, new media, design industrial și de produs și multe altele. În 2023, au participat și s-au înscris 5823 de studenți din 472 de universități/școli de învățământ superior din întreaga lume.
David Sandu, Fondatorul și Curatorul Romanian Jewelry Week, este parte din juriul oficial pentru secțiunea BIJUTERIE încă din 2022: “Este în fiecare an o surpriză și o emoție incredibilă să vezi atât de mulți tineri care au ajuns într-un punct crucial al vieții lor acela în care cariera lor începe - și care au de exprimat și de comunicat publicului idei consistente, mature, care își urmăresc propriul parcurs și contribuie la o creștere substanțială a domeniului designului în general și al bijuteriei contemporane în special. Oportunitatea de a prezenta in cadrul Diploma 2024 selecția de anul trecut a participanților la concurs este una specială. Publicul va putea admira și analiza un fragment din viitorul bijuteriei contemporane. Pentru că promovarea tinerilor artiști și designeri asta înseamnă de fapt - să ai curajul să pariezi pe viitor, nu pe trecut.”
Willemien Bruwer (Africa de Sud/Belgia) Willemien urmează un doctorat în Arte Vizuale la PXL-MAD și este cunoscută pentru lucrările sale care pun accent pe mediu. Colecția sa este inspirată de relațiile simbiotice dintre insecte și cuiburile lor, folosind materiale reciclate și provenite din surse etice, precum lemnul și rășina, pentru a crea bijuterii cu un mesaj despre co-creație și sustenabilitate.
Yuwei Qian (Marea Britanie) Absolventă a Central Saint Martins, Yuwei explorează intersecția dintre tehnologie și meșteșugurile tradiționale. Colecția sa, „iPhone Unavailable”, abordează dependența excesivă de telefoanele mobile, folosind mărgele pentru a simboliza pixelii și datele digitale. Colecția îndeamnă la reducerea dependenței de tehnologie pentru a obține un echilibru mai sănătos în viață.
Tyana Verstraete (Belgia) Tyana, absolventă de masterat în design de bijuterii, explorează în prezent tehnica suflării sticlei în Suedia. Lucrările sale reflectă fascinația pentru povestirea personală, folosind materiale naturale, precum cochilii de stridii combinate cu argint, pentru a crea bijuterii care simbolizează identitatea, memoria și conexiunea.
Samriddhi Tiwari (India) Samriddhi îmbină meșteșugul tradițional indian al bambusului cu tehnologia modernă în colecția sa „Sculptured Weave”. Această lucrare celebrează patrimoniul indian prin producție ecologică și etică, combinând tehnicile artizanale cu estetica contemporană pentru a crea bijuterii arhitecturale, dar organice.
Rachael Plassard (Marea Britanie) Bijutieră din a treia generație, colecția lui Rachael reflectă lupta tatălui său cu boala Alzheimer. Folosind tehnici decorative, precum placarea cu aur și gravarea, ea explorează temele memoriei pierdute și impactul Alzheimerului, creând piese care îmbină profunzimea emoțională cu un rafinament artistic.
Nava Avnit (Israel) Nava, studentă la masterat în istoria artei și culturii vizuale, reflectă asupra conceptului filosofic de „absurd” în colecția sa. Inspirată de Mitul lui Sisif, bijuteriile sale reprezintă conflictul etern dintre viață și moarte, creație și încetare, folosind forme repetitive și designuri circulare.
Ho Oi Ying Valerie (Hong Kong) Lucrările lui Valerie captează peisajul socio-politic din Hong Kong. Colecția sa „STORE ROOT” prezintă piese de protest purtabile, simbolizând rezistența și cenzura impusă de Legea Securității Naționale, folosind simboluri codificate pentru a crește gradul de conștientizare fără a compromite siguranța.
Heather Blake (Marea Britanie) Designer cu experiență în încălțăminte, Heather reinterpretează tehnicile de confecționare a pantofilor pentru a crea bijuterii sustenabile. Colecția sa „Marine Alchemy” transformă deșeuri alimentare, precum pielea de pește, în bijuterii biodegradabile, atrăgând atenția asupra practicilor ecologice și experimentând cu scara și textura materialelor.
Chu Winnie Cheung (China) Chu este inspirată de filozofiile taoiste și budiste, explorând echilibrul dintre oameni și natură. Folosind norii ca motiv central, bijuteriile sale reflectă constrângerile sociale impuse femeilor din China, combinând tehnici precum emailarea și gravarea pentru a sublinia energia naturală și problemele de gen.
Anika Lotter (Africa de Sud) Anika, crescută în Karoo, creează bijuterii contemporane care reflectă legătura sa cu natura. Folosind obiecte găsite și textile naturale, lucrările sale povestesc despre timp, loc și moștenire, inspirându-se din bogata istorie fosilă și peisajul din ținutul natal.
Acești designeri fac parte din viitorul bijuteriei contemporane, ilustrând viziuni inovatoare care îmbină sustenabilitatea, meșteșugurile tradiționale și concepte moderne. Global Creative Graduate Showcase continuă să fie un loc unde tinerii designeri își găsesc vocea și își împărtășesc creațiile lumii.
***
4 octombrie – Deschiderea oficială Diploma 2024
Program de vizitare – 4 – 13 octombrie. Accesul este liber, pe bază de rezervare prealabilă aici.