În prima parte a lunii martie, studenții interesați de artele contemporane și noile medii au acces la o serie de 9 cursuri online gratuite, concentrate pe instrumente care au intrat deja în vocabularul practicii artistice: imprimare 3D, tăiere laser, VR/XR, computer vision & AI, senzori IoT și antreprenoriat cultural. Programul este construit ca un „toolkit” aplicat, pentru cei care vor să își extindă portofoliul cu proiecte tech-driven (instalații, obiect, performance interactiv, scenografie, expoziție digitală). Participarea este gratuită, cursurile fiind finanțate de Uniunea Europeană prin programul Europa Creativă.
Calendar cursuri online (2–10 martie 2026)
- 2 martie 2026, 18:00 – 21:00 — 3D Printing for Sculpting and Product Design
- 3 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Digital Imaging in Creative Arts
- 4 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Computer Vision & AI in Art
- 5 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Laser Cutting for Artists
- 6 martie 2026, 13:00 – 15:00— XR/VR for Artists
- 7 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Tech in Theatre
- 8 martie 2026, 18:00 – 21:00 — General Electronics for Artists
- 9 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Electronics & Photonics for Creative Arts
- 10 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Cultural Entreprenurship for Artists
Ce acoperă cursurile (pe scurt) Seria e gândită pentru studenți (arte, design, arhitectură, new media, scenografie, film/foto, performance), cu teme care se traduc direct în proiecte de atelier și lucrări de portofoliu:
- Prototipare & obiect: 3D printing pentru sculptură și product design; laser cutting pentru instalații, mock-up-uri, scenografie.
- Imersiune: XR/VR ca mediu de creație și prezentare (expoziții digitale, spații interactive).
- AI în artă: computer vision și instrumente de analiză/transformare vizuală pentru proiecte interactive și narative.
- Interactivitate & performance: senzori IoT integrați în instalații și performance-uri responsive.
- Sustenabilitate profesională: antreprenoriat cultural — structură de proiect, public, poziționare, resurse și pași concreți pentru a duce ideea „din atelier” către scenă/expoziție.
Pentru cine sunt cursurile Prioritar, pentru studenții care vor:
- să exploreze practici art-tech fără costuri de participare,
- să își construiască un portofoliu conectat la tehnologii actuale,
- să înțeleagă cum se pot combina arta, designul și instrumentele digitale într-un proiect coerent.
Nu este necesară experiență tehnică avansată — cursurile sunt concepute ca introduceri aplicate.
Trainerii care susțin seria vin din zona de practică aplicată: pentru Digital Imaging, cursul este livrat de Almir Mazalović (FabLab Bosnia), cu accent pe diferențele reale dintre ecran și print și pe workflow-uri curate pentru portofoliu; pentru Laser Cutting, sesiunea este susținută de Nikola Matić (Polyhedra Serbia); iar la Electronics & Photonics, cursul este coordonat de Emir Karamehmedović, cu o abordare care leagă circuitele simple de materiale și efecte luminoase folosite creativ. Pentru modulul Tech in Theatre, facilitator este Denis Flueraru, artist new media, preocupat de conectarea artei sunetului și a vizualului cu tehnologia digitală și analogică.
Înscrieri
Înscrierea se face prin formularul: forms.gle/7pmXHpxhQBhsK7UQA
Participarea este gratuită, în limita locurilor disponibile.
Atelierul se desfășoară online, în limba engleză, pe Zoom (link transmis după înscriere). Participarea este gratuită, cu locuri limitate, iar la final participanții primesc certificat de participare (eveniment cofinanțat de Uniunea Europeană).
Despre TECA
TECA (Technological Empowerment in Creative Arts) este o inițiativă transfrontalieră care conectează spații de creație și comunități din România, Bosnia și Herțegovina și Serbia, pentru a accelera integrarea tehnologiilor digitale în practicile artistice contemporane.
Proiectul include workshopuri aplicate (online și offline), mentorat, evenimente de tip maker și lucru pe proiecte reale, astfel încât competențele dobândite să se transforme în rezultate vizibile în portofoliul participanților.
TECA este implementat de:
- Iceberg+ (România) – lider de proiect și coordonator general, cu expertiză în inovare, industrii creative și colaborare europeană;
- FabLab Bosnia & Herzegovina – dezvoltator al platformei Creative Nexus, un spațiu digital dedicat colaborării dintre artiști și comunități tech;
- Polyhedra Maker Space (Serbia) – coordonator al Digital Arts Labs și al programelor de training, cu accent pe experimentare și învățare practică;
Împreună, partenerii TECA construiesc o comunitate regională de artiști și inovatori, demonstrând că atunci când tehnologia intră în studio, creativitatea găsește forme complet noi de expresie.
Calendar cursuri online (2–10 martie 2026)
- 2 martie 2026, 18:00 – 21:00 — 3D Printing for Sculpting and Product Design
- 3 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Digital Imaging in Creative Arts
- 4 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Computer Vision & AI in Art
- 5 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Laser Cutting for Artists
- 6 martie 2026, 13:00 – 15:00— XR/VR for Artists
- 7 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Tech in Theatre
- 8 martie 2026, 18:00 – 21:00 — General Electronics for Artists
- 9 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Electronics & Photonics for Creative Arts
- 10 martie 2026, 18:00 – 21:00 — Cultural Entreprenurship for Artists
Ce acoperă cursurile (pe scurt) Seria e gândită pentru studenți (arte, design, arhitectură, new media, scenografie, film/foto, performance), cu teme care se traduc direct în proiecte de atelier și lucrări de portofoliu:
- Prototipare & obiect: 3D printing pentru sculptură și product design; laser cutting pentru instalații, mock-up-uri, scenografie.
- Imersiune: XR/VR ca mediu de creație și prezentare (expoziții digitale, spații interactive).
- AI în artă: computer vision și instrumente de analiză/transformare vizuală pentru proiecte interactive și narative.
- Interactivitate & performance: senzori IoT integrați în instalații și performance-uri responsive.
- Sustenabilitate profesională: antreprenoriat cultural — structură de proiect, public, poziționare, resurse și pași concreți pentru a duce ideea „din atelier” către scenă/expoziție.
Pentru cine sunt cursurile Prioritar, pentru studenții care vor:
- să exploreze practici art-tech fără costuri de participare,
- să își construiască un portofoliu conectat la tehnologii actuale,
- să înțeleagă cum se pot combina arta, designul și instrumentele digitale într-un proiect coerent.
Nu este necesară experiență tehnică avansată — cursurile sunt concepute ca introduceri aplicate.
Trainerii care susțin seria vin din zona de practică aplicată: pentru Digital Imaging, cursul este livrat de Almir Mazalović (FabLab Bosnia), cu accent pe diferențele reale dintre ecran și print și pe workflow-uri curate pentru portofoliu; pentru Laser Cutting, sesiunea este susținută de Nikola Matić (Polyhedra Serbia); iar la Electronics & Photonics, cursul este coordonat de Emir Karamehmedović, cu o abordare care leagă circuitele simple de materiale și efecte luminoase folosite creativ. Pentru modulul Tech in Theatre, facilitator este Denis Flueraru, artist new media, preocupat de conectarea artei sunetului și a vizualului cu tehnologia digitală și analogică.
Înscrieri
Înscrierea se face prin formularul: forms.gle/7pmXHpxhQBhsK7UQA
Participarea este gratuită, în limita locurilor disponibile.
Atelierul se desfășoară online, în limba engleză, pe Zoom (link transmis după înscriere). Participarea este gratuită, cu locuri limitate, iar la final participanții primesc certificat de participare (eveniment cofinanțat de Uniunea Europeană).
Despre TECA
TECA (Technological Empowerment in Creative Arts) este o inițiativă transfrontalieră care conectează spații de creație și comunități din România, Bosnia și Herțegovina și Serbia, pentru a accelera integrarea tehnologiilor digitale în practicile artistice contemporane.
Proiectul include workshopuri aplicate (online și offline), mentorat, evenimente de tip maker și lucru pe proiecte reale, astfel încât competențele dobândite să se transforme în rezultate vizibile în portofoliul participanților.
TECA este implementat de:
- Iceberg+ (România) – lider de proiect și coordonator general, cu expertiză în inovare, industrii creative și colaborare europeană;
- FabLab Bosnia & Herzegovina – dezvoltator al platformei Creative Nexus, un spațiu digital dedicat colaborării dintre artiști și comunități tech;
- Polyhedra Maker Space (Serbia) – coordonator al Digital Arts Labs și al programelor de training, cu accent pe experimentare și învățare practică;
Împreună, partenerii TECA construiesc o comunitate regională de artiști și inovatori, demonstrând că atunci când tehnologia intră în studio, creativitatea găsește forme complet noi de expresie.
